Führende britische und globale Architektur Seit seiner Gründung 1996 hat sich das britische Büro Jamie Fobert Architects einen Ruf für innovative und inspirierende Architektur und Design im Wohn-, Kultur- und Einzelhandelsbereich erarbeitet.
Beschreibung des Unternehmens:
Unsere Kunden sind vielfältig: von einzelnen Hauseigentümern bis hin zu großen kulturellen Organisationen und internationalen Einzelhändlern. Dennoch haben wir einen konsistenten Ansatz bewiesen, um die Ambitionen der Kunden und die Komplexität des Ortes in eine taktile Architektur aus Volumen, Material und Licht zu verwandeln.
Wir haben ausgezeichnete Erfahrungen in der internationalen Arbeit, darunter ein Museum in Moskau, Russland, ein luxuriöses Küstenhaus in Port-of-Spain, Trinidad und ein großes neues Kaufhaus in Venedig, Italien. Wir haben mit lokalen Architekten, Ingenieuren und Denkmalschutzgruppen auf der ganzen Welt von Hongkong bis Paris zusammengearbeitet.
Wir sind ein Team von 20 Mitarbeitern mit Sitz in Shoreditch, London.
Unsere Arbeitsweise
-Wir arbeiten durch einen intensiven und sorgfältigen iterativen Designprozess.
-Wir bemühen uns, instinktive Reaktionen auf Materialität und Form zu nutzen.
-Wir machen Architektur, die mit und um Licht herum gebaut ist.
-Unser Design wird von Funktionalität, Benutzerfreundlichkeit und der Geselligkeit, die Architektur fördern kann, geleitet.
-Unsere Räume sind dazu gemacht, zu überdauern.
-Wir lösen selbst die komplexeste Kombination vorhandener Elemente in eine Architektur auf, die sich in ihrer Gesamtheit einzigartig anfühlt: eine Architektur der Schönheit.
Unsere Erfahrung:
Zu unseren allerersten Projekten gehörten Wohnräume für Künstler wie Antony Gormley und Christopher Le Brun. Danach arbeiteten wir an der Ausstellungsgestaltung für große Galerien, darunter „The Upright Figure“ in der Turbinenhalle der Tate Modern, und bekamen die Gelegenheit, selbst Galerien für Kunden wie Frieze Art Fair, Pace und das Garage Museum of Contemporary Art in Moskau zu gestalten. Durch diese Arbeit haben wir ein klares Verständnis von Kunstpraxis und Installation erlangt, das wir bei großen Kunstprojekten wie der Tate St Ives in Cornwall, Kettle’s Yard in Cambridge und, derzeit in der Entwurfsphase, der National Portrait Gallery in London einbringen konnten. Jedes reagiert auf einen anderen Kontext, doch alle nehmen die aktuelle Kunstpraxis vorweg und sind bestrebt, dem Kuratorenteam maximale Freiheit zu geben. Im Jahr 2019 haben wir den BD Architect of the Year Gold Award gewonnen, in Anerkennung unserer Arbeit an öffentlichen Gebäuden.
Produkte und Dienstleistungen:
Architekt, Designer, Zeitgenössisch, Innovativ, Kultur, Museum, Galerie, Haus, Einzelhandel, Interieur.
